Critics Choice Awards 2019

 

Canal de TV: TNT.

Evento: 13 de enero de 2019.

Repite: 14 de enero de 2019. (9:31 am hora Venezuela).

Conductor: Taye Diggs.

Web oficial: http://www.criticschoice.com

Critics Choice Awards 2016

Un evento de dobles ganadoras en una misma categoría (actriz serie limitada y actriz drama –cine), dos premios para Christian Bale y Lady Gaga, y la gran película ganadora de la noche: Roma (México).

 

ESCRITO EN TIEMPO REAL

(cualquier error u omisión se corregirá en los próximos días)

Inicio 8:22 pm (hora Venezuela)

CINE:

Mejor Canción ✓
  • “Shallow” (A Star Is Born).

Mejor Actor/Actriz Joven ✓

  • Elsie Fisher (Eighth Grade).

Mejor Actor de Reparto ✓

  • Mahershala Ali (Green Book).

Mejor Actriz de Reparto ✓

  • Regina King (If Beale Street Could Talk).

Mejor Película Ciencia Ficción / Horror ✓

  • A Quiet Place.

   


Otros ganadores (TV): Actor y actriz reparto serie limitada, actor y actriz reparto comedia, actor y actriz reparto drama. 



*Viola Davis entrega premio #SeeHer para Claire Foy 


 

CINE: Mejor Elenco (ensamble actoral) NO ASISTIERON

  • La favorite.

 

 


Ganadores en pantalla: 


 

TV: Mejor actor en película para TV o serie limitada ✓

  • Darren Criss (American Crime Story).

TV: Mejor actriz en película para TV o serie limitada

  • Amy Adams (Sharp Objects) y Patricia Arquette (Escape at Dannemora).

CINE: Mejor Actriz en Comedia ✓  NO ASISTIÓ

  • Olivia Colman (La favorita).

CINE: Mejor Actor en Comedia ✓

  • Christian Bale (Vice).

CINE: Mejor Comedia ✓

  • Crazy Rich Asians.

 

 


Ganadores en pantalla: Fotografía, diseño producción, efectos visuales, edición, vestuario, maquillaje y peinado, banda sonora.



Premio logro creativo para Chuck Lorre.


 

TV: Mejor actor en serie de comediaNO ASISTIÓ

  • Bill Hader (Barry).

TV: Mejor actriz en serie de comedia

  • Rachel Brosnahan (The Marvelous Mrs. Maisel).

CINE: Mejor Director ✓

  • Alfonso Cuarón (Roma).

TV: Mejor actor en serie de drama NO ASISTIÓ

  • Matthew Rhys (The Americans).

TV: Mejor actriz en serie de drama

  • Sandra Oh (Killing Eve).

TV: Mejor serie limitada ✓

  • American Crime Story.

TV: Mejor serie de drama

  • The Americans.

TV: Mejor Serie Comedia

  • La maravillosa Sra. Maisel.

CINE: Mejor Actriz

  • Glenn Close (The Wife) y Lady Gaga (A Star Is Born).

CINE: Mejor Actor

  • Christian Bale (Vice).

CINE: Mejor Película

  • Roma.

    

CINE

TV (otro medio)

Mejor Película

  • Roma, Black Panther, BlacKkKlansman, La favorita, First Man, Green Book, If Beale Street Could Talk, Mary Poppins Returns, A Star Is Born, Vice.

Mejor Director ✓

  • Alfonso Cuarón (Roma), Adam McKay (Vice), Bradley  (A Star Is Born), Damien Chazelle (First Man), Peter Farrelly (Green Book), Spike Lee (BlacKkKlansman), Yorgos Lanthimos (The Favourite).

Mejor Adaptación de Guión

  • Ryan Coogler y Joe Robert Cole (Black Panther), Nicole Holofcener y Jeff Whitty (Can You Ever Forgive Me?), Barry Jenkins (If Beale Street Could Talk), Eric Roth (Bradley Cooper y Will Fetters (A Star Is Born), Josh Singer (First Man), Charlie Wachtel & David Rabinowitz & Kevin Willmott & Spike Lee (BlacKkKlansman).

Mejor Guión Original

  • Paul Schrader (First Reformed), Bo Burnham (Eighth Grade), Alfonso Cuarón (Roma), Deborah Davis y Tony McNamara (La favorita), Adam McKay (Vice), Nick Vallelonga & Brian Hayes Currie & Peter Farrelly (Green Book), Bryan Woods & Scott Beck y John Krasinski (Un lugar en silencio).

Mejor Actor

  • Christian Bale (Vice), Bradley Cooper (A Star Is Born), Willem Dafoe (At Eternity’s Gate), Ryan Gosling (First Man), Ethan Hawke (First Reformed), Rami Malek (Bohemian Rhapsody), Viggo Mortensen (Green Book).

Mejor Actriz

  • Glenn Close (The Wife) y Lady Gaga (A Star Is Born), Yalitza Aparicio (Roma), Emily Blunt (Mary Poppins Returns), Toni Collette (Hereditary), Olivia Colman (La favorite), Melissa McCarthy (Can You Ever Forgive Me?).

Mejor Actor de Reparto

  • Mahershala Ali (Green Book), Timothée Chalamet (Beautiful Boy), Adam Driver (BlacKkKlansman), Sam Elliott (A Star Is Born), Richard E. Grant (Can You Ever Forgive Me?), Michael B. Jordan (Black Panther).

Mejor Actriz de Reparto ✓

  • Regina King (If Beale Street Could Talk), Amy Adams (Vice), Claire Foy (First Man), Nicole Kidman (Boy Erased), Emma Stone (La favorite), Rachel Weisz (La favorite).

Mejor Actor/Actriz Joven

  • Elsie Fisher (Eighth Grade), Thomasin McKenzie (Leave No Trace), Ed Oxenbould (Wildlife), Millicent Simmonds (Un lugar en silencio), Amandla Stenberg (The Hate U Give), Sunny Suljic (Mid90s).

Mejor Fotografía

  • Alfonso Cuarón (Roma), ames Laxton (If Beale Street Could Talk), Matthew Libatique (A Star Is Born), Rachel Morrison (Black Panther), Robbie Ryan (La favorita), Linus Sandgren (First Man).

Mejor Diseño de Vestuario

  • Ruth Carter (Black Panther), Alexandra Byrne (Mary Queen of Scots), Julian Day (Bohemian Rhapsody), Sandy Powell (La favorita), Sandy Powell (Mary Poppins Returns).

Mejor Edición

  • Tom Cross (First Man), Jay Cassidy (A Star Is Born), Hank Corwin (Vice), Alfonso Cuarón y Adam Gough (Roma), Yorgos Mavropsaridis (La favorita), Joe Walker (Viudas).

Mejor Maquillaje y Peinado

  • Vice, Black Panther, Bohemian Rhapsody,  The Favourite, Mary Queen of Scots, Suspiria.

Mejor Diseño de Producción

  • Hannah Beachler y Jay Hart (Black Panther), Eugenio Caballero y Barbara Enriquez (Roma), Nelson Coates y Andrew Baseman (Crazy Rich Asians), Fiona Crombie y Alice Felton (La favorita), Nathan Crowley y Kathy Lucas (First Man), John Myhre y Gordon Sim (Mary Poppins Returns).

Mejor Banda Sonora

  • Justin Hurwitz (First Man), Kris Bowers (Green Book), Nicholas Britell (If Beale Street Could Talk), Alexandre Desplat (Isle of Dogs), Ludwig Göransson (Black Panther), Marc Shaiman (Mary Poppins Returns).

Mejor Canción

  • “Shallow” (A Star Is Born), “All the Stars” (Black Panther), “Girl in the Movies” (Dumplin’), “I’ll Fight” (RBG), “The Place Where Lost Things Go” (Mary Poppins Returns),“Trip a Little Light Fantastic” (Mary Poppins Returns).

Mejores Efectos Visuales

  • Black Panther, Mary Poppins Returns, First Man, First Man, First Man, Mission: Impossible – Fallout, Ready Player One, Avengers: Infinity War.

Mejor Película Animada

  • The Grinch, Isle of Dogs, Incredibles 2, Mirai no Mirai, Ralph Breaks the Internet, Spider-Man: Into the Spider-Verse.

Mejor Película Extranjera

  • Roma, Burning, Capernaum, Cold War, Shoplifters.

Mejor Elenco (ensamble actoral)

NO ASISTIERON

  • La favorite, Black Panther, Crazy Rich Asians, Vice, Viudas.

Mejor Película de Acción 

  • Mission: Impossible – Fallout, Avengers: Infinity War, Black Panther, Deadpool 2,  Ready Player One, Viudas.

Mejor Comedia ✓

  • Crazy Rich Asians, Deadpool 2, La muerte de Stalin, La favorite, Game Night, Sorry to Bother You.

Mejor Actor en Comedia

  • Christian Bale (Vice), Jason Bateman (Game Night), Viggo Mortensen (Green Book), John C. Reilly (Stan & Ollie), Ryan Reynolds (Deadpool 2), Lakeith Stanfield (Sorry to Bother You).

Mejor Actriz en Comedia

NO ASISTIÓ

  • Olivia Colman (La favorita), Emily Blunt (Mary Poppins Returns), Elsie Fisher (Eighth Grade), Rachel McAdams (Game Night), Charlize Theron (Tully), Constance Wu (Crazy Rich Asians).

Mejor Película Ciencia Ficción / Horror

  • A Quiet Place, Annihilation, Hereditary, Halloween, Suspiria.

Mejor Serie Comedia

  • La maravillosa Sra. Maisel, Atlanta, Barry, One Day at a Time, The Kominsky Method, The Marvelous Mrs. Maisel, Schitt’s Creek, The Good Place, The Middle

Mejor serie de drama

  • The Americans, Better Call Saul, Homecoming, Killing Eve, L’amica geniale, Succession, Pose, The Good Fight.

Mejor serie limitada ✓

  • American Crime Story, A Very English Scandal,  American Vandal, Escape at Dannemora, Genius, Sharp Objects.

Mejor película para TV

  • Jesus Christ Superstar Live in Concert, Icebox, My Dinner with Hervé, Notes from the Field, King Lear, The Tale.

Mejor actriz en serie de comedia

  • Rachel Brosnahan (The Marvelous Mrs. Maisel), Rachel Bloom (Crazy Ex-Girlfriend), Allison Janney (Mom), Debra Messing (Will & Grace), Issa Rae (Insecure), Justina Machado (One Day at a Time).

Mejor actor en serie de comedia

NO ASISTIÓ

  • Bill Hader (Barry), Andy Samberg (Brooklyn Nine-Nine), Donald Glover (Atlanta), Hank Azaria (Brockmire), Jim Parsons (The Big Bang Theory), Michael Douglas (EThe Kominsky Method), Ted Danson (The Good Place).

Mejor actriz de reparto de comedia 

  • Alex Borstein (The Marvelous Mrs. Maisel), Annie Potts (Young Sheldon), Betty Gilpin (GLOW), Laurie Metcalf (The Conners), Miriam Shor Younger), Rita Moreno (One Day at a Time), Zoe Perry (Young Sheldon).

Mejor actor de reparto de comedia

  • Henry Winkler (Barry), Brian Tyree Henry (Atlanta), Nico Santos (Superstore), Sean Hayes (Will & Grace), Tony Shalhoub (The Marvelous Mrs. Maisel (original title), William Jackson Harper (The Good Place).

Mejor actor en serie de drama 

  • Matthew Rhys (The Americans), Billy Porter (Pose), Bob Odenkirk (Better Call Saul), Diego Luna (Narcos: Mexico), Freddie Highmore (The Good Doctor), Milo Ventimiglia (This Is Us), Richard Madden (Bodyguard).

Mejor actriz en serie de drama

  • Sandra Oh (Killing Eve), Elisabeth Moss (The Handmaid’s Tale), Elizabeth Olsen (Sorry for Your Loss), Jodie Comer (Killing Eve), Julia Roberts (Homecoming), Keri Russell (The Americans), Maggie Gyllenhaal (The Deuce).

Mejor actriz de reparto en serie de drama 

  • Thandie Newton (Westworld), Dina Shihabi (Jack Ryan), Holly Taylor (The Americans), Julia Garner (Ozark), Rhea Seehorn (Better Call Saul), Yvonne Strahovski (The Handmaid’s Tale).

Mejor actor de reparto en serie de drama.

  • Noah Emmerich (The Americans),  Asia Kate Dillon (Billions), Justin Hartley (This Is Us), Matthew Macfadyen (Succession), Richard Cabral (Mayans M.C.), Richard Schiff (The Good Doctor), Shea Whigham (Homecoming).

Mejor actor en película para TV o serie limitada ✓

  • Darren Criss (American Crime Story), Antonio Banderas (Genius), Benicio Del Toro (Escape at Dannemora), Hugh Grant (A Very English Scandal), John Legend (Jesus Christ Superstar Live in Concert), Paul Dano (Escape at Dannemora).

Mejor actriz en película para TV o serie limitada

  • Amy Adams (Sharp Objects) y Patricia Arquette (Escape at Dannemora), Anna Deavere Smith (Notes from the Field), Carrie Coon (The Sinner), Connie Britton (Dirty John), Laura Dern (The Tale).

Mejor actor de reparto en película para televisión o serie limitada

  • Ben Whishaw (A Very English Scandal), Alex Rich (Genius), Brandon Victor Dixon (Jesus Christ Superstar Live in Concert), Eric Lange (Escape at Dannemora), Finn Wittrock (American Crime Story), Peter Sarsgaard (The Looming Tower).

Mejor actriz de reparto en película para televisión o serie limitada

  • Patricia Clarkson (Sharp Objects), Elizabeth Perkins (Sharp Objects), Ellen Burstyn (The Tale), Judith Light (American Crime Story), Julia Garner (Dirty John), Penélope Cruz (American Crime Story).

Ver también

  • Critics Choice Awards 2017 – 2018

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Premios Golden Globe [2018-2019]

Anuncio nominados: 6 de diciembre de 2018.


Canal de TV: TNT.

Evento: 6 de enero de 2019.

Repite: 7 de enero de 2019 (TNT a las 12:17 PM).

Conductor: Sandra Oh y Andy Samberg.

Web oficial: www.hfpa.org/

Videos: Youtube – NBC

Etiquetas twitter: #GoldenGlobes #GoldenGlobeAwards #GoldenGlobesEnTNT.

Edición Nº 76

GoldenGlobes_2019.png

The Golden Globe 2019

Premio Golden Globe

Resumen: En el rubro cine (y streaming) la producción ganadora con tres premios es Green Book (mejor “comedia”, guión y actor de soporte), le siguieron Roma (película extranjera, director) y Bohemian Rhapsody (mejor drama y actor principal). En el rubro televisión (y streaming) no hubo supremacía, se repartieron los galardones ganando dos premios: American Crime Story (mejor miniserie y actor principal) y El método Kominsky (mejor “comedia” y actor principal).

   

ESCRITO EN TIEMPO REAL

[7:00pm] Red Carpet por E!

[8:00pm] Alfombra roja por TNT.

[9:00pm] Cualquier error u omisión se irá corrigiendo en el transcurso de los próximos días.

INICIO FINAL
tt - golden globes 2019 tt---golden-globes-2019---final
Presentación
[https://www.youtube.com/watch?v=NHw4qKeRoLM]
*Lady Gaga & Bradley Cooper presentan:

TV: MEJOR ACTOR COMEDIA

  • Michael Douglas (El método Kominsky), Bill Hader (Barry), Donald Glover (Atlanta), Jim Carrey (Kidding), Sacha Baron Cohen (Who Is America?).

*Los protagonistas de Black Panther presentan una de las películas nominadas como mejor drama: Black Panther. Asimismo, presentan la siguiente categoría:

CINE: MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

  • Spider Man: Un nuevo universo, Los Increíbles 2, Isla de Perros, Mirai, Ralph Rompe Internet.

*Olivia Colman, Rachel Weisz y Emma Stone presentan la mejor película comedia/musical: The favorite.

*El elenco de ‘La teoría del Big Bang’ presenta dos categorías:

TV: MEJOR ACTOR DRAMA

  • Richard Madden (El guardaespalda), Jason Bateman (Ozark), Steven James (Homecoming), Billy Porter (Pose), Matthew Rhys (The Americans).

TV: MEJOR SERIE DRAMA

  • The Americans, Bodyguard, Homecoming, Killing Eve, Pose.

*Presidenta de la Asociación de la prensa extranjera en Hollywood. 

*Protagonistas de ‘Infiltrado en el KKKlan’ presentan una de las películas nominadas como mejor drama: Infiltrado en el KKKlan.

*Gina Rodríguez & Trajil P. Henson presentan:

TV: MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Ben Whishaw (A Very English Scandal), Alan Arkin (El método Kominsky), Kieran Culkin (Succession), Edgar Ramirez (‘American Crime Story: Versace’), Henry Winkler (Barry).

*Jamie Lee Curtis & Ben Stiller presentan:

TV: MEJOR ACTRIZ DE MINISERIE

  • Patricia Arquette (‘La fuga en Dannemora’), Amy Adams (‘Heridas abiertas’), Connie Britton (‘Dirty John’), Laura Dern (‘The Tale’), Regina King (‘Seven Seconds’).

*Momento incómodo: Las vacunas.

*Lucy Liu presenta una de las películas nominadas como mejor comedia/musical: Crazy Rich Asians.  


*Steven Carell presenta el premio Cecil B. DeMille para Carol Burnett.


*Taylor Swift & Idris Elba presentan:

CINE: MEJOR BANDA SONORA

  • (First Man), (A Quiet Place), (Isla de perros), (Black Panther), (Mary Poppins Returns).

CINE: MEJOR CANCIÓN

  • “Shallow” (Ha nacido una estrella), “All the Stars” (Black Panther), “Girl in the Movies” (Dumplin’), “Requiem for A Private War” (A Private War), “Revelation” (Boy Erased). 

*Octavia Spencer presenta una de las películas nominadas como mejor comedia/musical: Green Book.

*Allison Jeney & Sam Rockwell presentan:

CINE: MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Regina King (El blues de Beale Street), Amy Adams (Vice), Claire Foy (First Man), Emma Stone (La favorita), Rachel Weisz (La favorite).

*Megan Mullally & Kristen Bell presentan:

TV: MEJOR ACTRIZ DRAMA

  • Sandra Oh (Killing Eve), Caitriona Balfe (Outlander), Elisabeth Moss (The Handmaid’s Tale), Julia Roberts (Homecoming), Keri Russell (The Americans).

*Maya Rudolph & Amy Poehler presentan dos categorías:

CINE: MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Mahershala Ali (Green Book), Timothee Chalamaet (Beautiful Boy), Adam Driver (Infiltrado en el KKK), Richard E. Grant (Can you ever forgive me?), Sam Rockwell (Vice).

CINE: MEJOR GUIÓN

  • Nick Vallelonga & Brian Hayes Currie, Peter Farrelly (Green Book), Alfonso Cuarón (Roma), Deborah Davis & Tony McNamara (La favorita), Barry Jenkins (El Blues de Beale Street), Adam McKay (Vice).

*Felicity Huffman & William H. Macy presentan:

TV: MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Patricia Clarkson (Sharp Objects), Alex Bornstein (Marvelous Mrs. Maisel),  Penélope Cruz (‘American Crime Story: Versace’), Thandie Newton (Westworld), Yvonne Strahovski (The Handmaid’s Tale).

*Saoirse Ronan presenta:

CINE: MEJOR ACTOR COMEDIA

  • Christian Bale (Vice), Lin Manuel Miranda (Mary Poppins Returns), Viggo Mortensen (Green Book), Robert Redford (The Old Man and the Gun), John C. Reilly (Stan y Ollie).

*Catherine Zeta-Jones & Antonio Banderas presentan:

CINE: MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA

  • Roma (México), Capernaum (Líbano), Girl (Bélgica), Werk ohne Autor (Alemania), Shoplifters (Japón).

*Tyler Perry presenta la mejor película comedia/musical: Vice.

*Amber Heard & Taron Egerton presentan:

TV: MEJOR ACTOR DE MINISERIE

  • Darren Criss (‘American Crime Story: Versace’), Antonio Banderas (‘Genius: Picasso’), Daniel Brühl (‘El Alienista’), Benedict Cumberbatch (‘Patrick Melrose’), Hugh Grant (‘A Very English Scandal’).

 


*Chris Pine presenta el premio Cecil B. DeMille para Jeff Bridges.

[https://www.youtube.com/watch?v=AsWQARXR0ig]


 

*Harrison Ford presenta:

CINE: MEJOR DIRECTOR

  • Alfonso Cuarón (Roma), Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Peter Farrelly (Green Book), Spike Lee (Infiltrado en el KKK), Adam McKay (Vice).

*Sam Elliot presentan una de las películas nominadas como mejor drama: Ha nacido una estrella.

*El elenco de ‘This is us’ presenta dos categorías:

TV: MEJOR ACTRIZ COMEDIA

  • Rachel Brosnahan (Marvelous Mrs. Maisel), Kristen Bell (‘The Good Place’), Candice Burgen (Murphy Brown), Allison Brie (Glow), Debra Messing (‘Will y Grace’).

TV: MEJOR SERIE COMEDIA

  • El método Kominsky, Barry, The Good Place, Kidding, La maravillosa señora Maisel.

*Dick Van Dyke & Emily Blunt presentan una de las películas nominadas como mejor comedia/musical: Mary Poppins Returns.

*Halle Berry & Lena Waithe presenta:

TV: MEJOR MINISERIE

  • American Crime Story: Versace, El Alienista, Fuga en Dannemora, Heridas abiertas, A Very English Scandal.

*Anne Hathawway & Jessica Chastain presentan:

CINE: MEJOR ACTRIZ COMEDIA

  • Olivia Colman (La favorita), Emily Blunt (Mary Poppins Returns), Elsie Fischer (Eight Grade), Charlize Theron (Tully), Constance Wu (Crazy Rich Asians).

*Presentación de una de las películas nominadas como mejor drama: El blues de Beale Street.

*Mike Myers presenta una de las películas nominadas como mejor drama: Bohemian Rhapsody.

*Bill Murray presenta:

CINE: MEJOR COMEDIA/MUSICAL

  • Green Book, Crazy Rich Asians, La favorita, Mary Poppins Returns, Vice.

*Gary Olman presenta:

CINE: MEJOR ACTRIZ DRAMA

  • Glenn Close (La buena esposa), Lady Gaga (Ha nacido una estrella), Nicole Kidman (Destroyer), Melissa McCarthy (Can you ever forgive me?), Rosamund Pike (A private war).

*Julianne Moore & Richard Gere presentan:

CINE: MEJOR ACTOR DRAMA

  • Rami Malek (Bohemian Rhapsody), Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Willem Dafoe (Van Gogh: A las puertas de la eternidad), Lucas Hedges (Boy Erased), John David Washington (Infiltrado en el KKK).

*Nicole Kidman presenta:

CINE: MEJOR DRAMA

  • Bohemian Rhapsody, Black Panther, Infiltrado en el KKKlan, El blues de Beale Street, Ha nacido una estrella.

LISTA DE NOMINADOS Y GANADORES 2018 – 2019

CINE

(14 categorías)

TELEVISIÓN

(11 categorías)

MEJOR DRAMA

  • Bohemian Rhapsody, Black Panther, Infiltrado en el KKKlan, El blues de Beale Street, Ha nacido una estrella.

MEJOR COMEDIA/MUSICAL

  • Green Book, Crazy Rich Asians, La favorita, Mary Poppins Returns, Vice.

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

  • Spider Man: Un nuevo universo, Los Increíbles 2, Isla de Perros, Mirai, Ralph Rompe Internet.

MEJOR DIRECTOR

  • Alfonso Cuarón (Roma), Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Peter Farrelly (Green Book), Spike Lee (Infiltrado en el KKK), Adam McKay (Vice).

MEJOR ACTOR DRAMA

  • Rami Malek (Bohemian Rhapsody), Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Willem Dafoe (Van Gogh: A las puertas de la eternidad), Lucas Hedges (Boy Erased), John David Washington (Infiltrado en el KKK).

MEJOR ACTRIZ DRAMA

  • Glenn Close (La buena esposa), Lady Gaga (Ha nacido una estrella), Nicole Kidman (Destroyer), Melissa McCarthy (Can you ever forgive me?), Rosamund Pike (A private war).

MEJOR ACTOR COMEDIA

  • Christian Bale (Vice), Lin Manuel Miranda (Mary Poppins Returns), Viggo Mortensen (Green Book), Robert Redford (The Old Man and the Gun), John C. Reilly (Stan y Ollie).

MEJOR ACTRIZ COMEDIA

  • Olivia Colman (La favorita), Emily Blunt (Mary Poppins Returns), Elsie Fischer (Eight Grade), Charlize Theron (Tully), Constance Wu (Crazy Rich Asians).

MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Mahershala Ali (Green Book), Timothee Chalamaet (Beautiful Boy), Adam Driver (Infiltrado en el KKK), Richard E. Grant (Can you ever forgive me?), Sam Rockwell (Vice).

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Regina King (El blues de Beale Street), Amy Adams (Vice), Claire Foy (First Man), Emma Stone (La favorita), Rachel Weisz (La favorite).

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA

  • Roma (México), Capernaum (Líbano), Girl (Bélgica), Werk ohne Autor (Alemania), Shoplifters (Japón).

MEJOR GUIÓN

  • Nick Vallelonga & Brian Hayes Currie, Peter Farrelly (Green Book), Alfonso Cuarón (Roma), Deborah Davis & Tony McNamara (La favorita), Barry Jenkins (El Blues de Beale Street), Adam McKay (Vice).

MEJOR BANDA SONORA

  • (First Man), (A Quiet Place), (Isla de perros), (Black Panther), (Mary Poppins Returns).

MEJOR CANCIÓN

  • “Shallow” (Ha nacido una estrella), “All the Stars” (Black Panther), “Girl in the Movies” (Dumplin’), “Requiem for A Private War” (A Private War), “Revelation” (Boy Erased).

MEJOR SERIE DRAMA

  • The Americans, Bodyguard, Homecoming, Killing Eve, Pose.

MEJOR SERIE COMEDIA

  • El método Kominsky, Barry, The Good Place, Kidding, La maravillosa señora Maisel.

MEJOR MINISERIE

  • American Crime Story: Versace, El Alienista, Fuga en Dannemora, Heridas abiertas, A Very English Scandal.

MEJOR ACTOR DRAMA

  • Richard Madden (El guardaespalda), Jason Bateman (Ozark), Steven James (Homecoming), Billy Porter (Pose), Matthew Rhys (The Americans).

MEJOR ACTRIZ DRAMA

  • Sandra Oh (Killing Eve), Caitriona Balfe (Outlander), Elisabeth Moss (The Handmaid’s Tale), Julia Roberts (Homecoming), Keri Russell (The Americans).

MEJOR ACTOR COMEDIA

  • Michael Douglas (El método Kominsky), Bill Hader (Barry), Donald Glover (Atlanta), Jim Carrey (Kidding), Sacha Baron Cohen (Who Is America?).

MEJOR ACTRIZ COMEDIA

  • Rachel Brosnahan (Marvelous Mrs. Maisel), Kristen Bell (‘The Good Place’), Candice Burgen (Murphy Brown), Allison Brie (Glow), Debra Messing (‘Will y Grace’).

MEJOR ACTOR DE MINISERIE

  • Darren Criss (‘American Crime Story: Versace’), Antonio Banderas (‘Genius: Picasso’), Daniel Brühl (‘El Alienista’), Benedict Cumberbatch (‘Patrick Melrose’), Hugh Grant (‘A Very English Scandal’).

MEJOR ACTRIZ DE MINISERIE

  • Patricia Arquette (‘La fuga en Dannemora’), Amy Adams (‘Heridas abiertas’),  Connie Britton (‘Dirty John’), Laura Dern (‘The Tale’), Regina King (‘Seven Seconds’).

MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Ben Whishaw (A Very English Scandal), Alan Arkin (El método Kominsky), Kieran Culkin (Succession), Edgar Ramirez (‘American Crime Story: Versace’), Henry Winkler (Barry).

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Patricia Clarkson (Sharp Objects), Alex Bornstein (Marvelous Mrs. Maisel),  Penélope Cruz (‘American Crime Story: Versace’), Thandie Newton (Westworld), Yvonne Strahovski (The Handmaid’s Tale).

Ver también

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Miss Universo 2018 – 2019: Filipinas

Miss Universo 2018-2019

CATEGORÍA: Concurso.

MODALIDAD: Estética (Belleza). 


 

Fecha: 16/12/18 – 8:00 pm (hora Venezuela).

Categoría: Concurso de belleza.

Canal de TV: TNT / TNTS.

Repetición: 16/12/18 – 10:20 am (hora Venezuela).

corona-miss-universo

La imposición de las “minorías” está abarcando todas las áreas del entretenimiento, hasta llegar la diversidad al popular concurso de belleza femenina Miss Universo, la organización decidió aceptar la participación de la transgénero española Ángela Ponce y según informó la traductora de TNT, la representante de Mongolia no es transgénero, en cualquier caso, se abre el debate, la controversia y la expectativa.

 

ESCRITO EN TIEMPO REAL

TT---Miss-Universo-2018---2019

Edición 67º.

Conductores: Steve Harvey acompañado de Ashley Graham, Carsson Kressley y Lu Sierra.

Candidatas: Noventa y cuatro (94).

País: Tailandia.

Página oficial: Miss Universo

Invitado musical: Ne-Yo.

Twitter (Hashtags): #MissUniverse #MissUniverso2018 #MissUnivers2018 #MissUniversoTNT 

Presentación

  • Presentación musical de Ne-Yo.

Presentación del jurado y presentación de la Miss Universo 2017-2018:

  • Jurado (todas mujeres): Liliana Gil Valletta, Janaye Ingram, Iman Oubou, Monique Lhuillier, Michelle McLean-Bailey, Porntip “Bui” Simon, Richelle Singson-Michael.

Top 20 finalistas (el año pasado se seleccionaron 16 finalistas).

  • El conductor anuncia a las finalistas por región, comienza con África y región Asia & Oceanía, le sigue Europa, América y se escoge aleatoriamente otras cinco finalistas de cualquier continente. Luego de ser nombrada la finalista el conductor le realiza una pregunta personal.
  • África y región Asia & Oceanía: Sudáfrica, Filipinas, Nepal, Vietnam, Tailandia. (2017: Tailandia, Sri Lanka, Ghana, Sudáfrica).
  • Europa (31 participantes): Polonia, Bélgica, Gran Bretaña, Hungría, Irlanda (2017: España, Irlanda, Croacia, Gran Bretaña).
  • América (32 participantes): Curazao, Costa Rica, Canadá, Puerto Rico, Jamaica (2017: Colombia, USA, Brasil, Canadá).
  • Otras cuatro: USA, Venezuela, Indonesia, Brasil, Australia (2017: Filipinas, Venezuela, Jamaica, China).

Lista de las veinte finalistas 2018 y entre paréntesis, las dieciséis finalistas del año 2017-2018.

Posiciones del año 2018-2019 (posiciones del año 2017-2018)

01.- Sudáfrica (Tailandia).

02.- Filipinas (Sri Lanka).

03.- Nepal (Ghana).

04.- Vietnam (Sudáfrica).

05.- Tailandia (España).

06.- Polonia (Irlanda).

07.- Bélgica (Croacia).

08.- Gran Bretaña (Gran Bretaña).

09.- Hungría (Colombia).

10.- Irlanda (USA).

11.- Curazao (Brasil).

12.- Costa Rica (Canadá).

13.- Canadá (Filipinas).

14.- Puerto Rico (Venezuela).

15.- Jamaica (Jamaica).

16.- USA (China).

17.- Venezuela (X).

18.- Indonesia (X).

19.- Brasil (X).

20.- Australia (X).

  • Vuelve a cambiar las reglas del concurso, ahora son veinte finalistas y este año cada una de ellas tiene un discurso aprendido, en función de una temática especifica, este ‘Opening Statement’ determinará quienes serán las diez finalistas.
  • Después de un video grabado de la primera transgénero en concursar en el Miss Universo, desfila en solitario la española Ángela Ponce.
  • 10 Finalistas: Sudáfrica, Vietnam, Venezuela, Filipinas, Costa Rica, Curazao, Nepal, Canadá, Tailandia, Puerto Rico.

Traje de baño: Las diez finalistas desfilan en traje de baño, en el mismo orden que se seleccionaron.

Top 10 Finalistas

Posiciones del año 2018 – 2019 (posiciones del año 2017-2018)

01.- Sudáfrica (Venezuela).

02.- Vietnam (USA).

03.- Venezuela (Filipinas).

04.- Filipinas (Canadá).

05.- Costa Rica (Sudáfrica).

06.- Curazao (España).

07.- Nepal (Brasil).

08.- Canadá (Colombia).

09.- Tailandia (Tailandia).

10.- Puerto Rico (Jamaica).

  • Continúan en competencia cinco americanas: Venezuela, Costa Rica, Curazao, Canadá y Puerto Rico.

Traje Típico:

  • Gana Miss Laos.

Despedida del certamen de la Miss Universo 2017 – 2018: Demi-Leigh Nel-Peters (Sudáfrica).

Traje de Noche:

  • Desfilan las diez finalistas.

Top 5 Finalistas

  • Clasificación: Puerto Rico, Vietnam, Filipinas, Sudáfrica, Venezuela (2017: Sudáfrica, Venezuela, Tailandia, Jamaica, Colombia). 

Pregunta a las 5 finalistas:

  • Treinta segundos para responder.
  • Una pregunta diferente para cada concursante.
  • Miss Venezuela: “Aprendí a ser segura gracias al ejemplo de mi madre, en un país donde la gente sufre. Estoy orgullosa por gritarle al mundo que los venezolanos son guerreros del amor”.

Top 3 Finalistas

  • Clasificación: Filipinas, Sudáfrica, Venezuela (2017: Jamaica, Colombia, Sudáfrica).

La misma pregunta para las tres finalistas:

¿Cual es la lección más importante que has aprendido en la vida y cómo la aplicarías en tu tiempo en el Miss Universo?

Último desfile

  • Presentación de Ne-Yo mientras las tres finalistas realizan su último desfile en el certamen.

 


Despedida de la Miss Universo 2017-2018:

Demi-Leigh Nel-Peters (Sudáfrica). 

 

 


 

Resultado final:

  • (3ª) 2º finalista Miss Venezuela.
  • (2ª) 1ª finalista Miss Sudáfrica.

GANADORA MISS FILIPINAS

Cuadro final

  • Miss Universo: Catriona Gray (Filipinas).
  • 1ª Finalista: Tamaryn Green (Sudáfrica).
  • 2ª Finalista: Sthefany Gutiérrez (Venezuela).
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La doble moral del show business… ¡Ah! y Cate Blanchett

Introducción

 

“…but whenever i’m with more than two or three people at the one time there’s so much going on in the world at the moment it’s very hard to just talk about sort of inconsequential things like acting or once a process there’s so much to discuss and it’s hard when you’ve been given three to five minutes Andy Warhol said i’d get 15 but l’ve only got three to five minutes for remarks you can’t get anywhere close to anything in remarks but i’ll try and honestly, i don’t really have any desire to cram the airwaves with anymore remarks that are out of context and probably quite meaningless.” Cate Blanchett, Britannia, 2018.

Este post intrascendente con comentarios que no se acercan a nada, surge derivado de un tema que me vinculó a otro contenido, y en todos está involucrada la actriz Cate Blanchett, quien suele ser mi conejillo de india dado que ciertas polémicas de la farándula Hollywoodense, de una o de otra manera se relaciona con ella, lo que aprovecho para involucrarme en variedad de intereses como la actuación, sexualidad, política, ideología y doble moral del show business.

El lector podría no ser admirador de la carrera de la australiana, de hecho, no sé si yo lo soy (¿a quién pretendo engañar?). Sí­, he vista la mayoría de películas en las cuales ha participado la actriz y he analizado unos cuantos largometrajes protagonizado por ella. Y en el transcurso de los años, he modificado mi subjetiva opinión sobre la protagonista de Elizabeth. Por suerte para ella, en los años noventa con el limitado internet y sin redes sociales, poco se podía hacer una radiografía de su personalidad y tampoco ella era escandalosa, más bien públicamente conservadora y silenciosa.

Los tiempos han cambiado y desde el año 2014 la actriz ha tenido resbalones mediáticos, previsibles pero involuntarios (trabajar con Allen lo pudo prevenir, pero su astucia laboral por encima de otras valoraciones humanas, la sorprendió públicamente). Pese a esa controversia familiar (Farrow vs Allen) sucedida frente a todos, la nominaron por sexta vez al premio Óscar, dudándose si otorgarle el máximo reconocimiento a la actriz. La academia, una vez más, pasó por alto las acusaciones de la hija del director y así Jasmine ganó su segundo premio de la academia (sabemos que durante toda la existencia de los premios internacionales, directa o indirectamente, se pasa por alto la mala conducta de sus miembros con tal que hagan películas “geniales”).

Después del sofocón mediático, la australiana alcanzó la cúspide de su imagen positiva a partir del año 2016, como sumatoria de su irremediable elegancia, misterio, simpatía, y se sumó otra controversia, esta vez relacionada con su intimidad sexual, más la séptima nominación al premio de la academia por ‘Carol’ (2015).

La embajadora de buena voluntad de ACNUR, éste año 2018 etiquetada de feminista, sigue siendo una respetable actriz, inteligente, seductora, conversadora y contestataria, pero con omisiones y contradicciones provocando susceptibilidades, incluso por su humor salvaje (salvo excepciones, es graciosa), otras veces molesta a los sensibles que sacan sus opiniones fuera de contexto o por no ser concreta en casos que debería ser de respuesta contundente como supone una fanática feminista.

De eso y más va esta mezcolanza de ideas, quizás sea de interés para la actriz, y también para moros y cristianos, ciudadanos de bien y ciudadanos del mal (izquierdistas), heterosexuales y homosexuales, feministas y antifeministas, intérpretes y especialmente para curiosos que esta vez no estén interesados en análisis de películas donde participa la actriz, mucho menos en un detallado docu news (Ocean’s 8 o el Festival de Cannes 2018), pero les intriga conocer de qué trata este coloquial texto (y subtexto) escrito desde América (sobreviviendo en comunismo) observando ciertos toros desde lejos, en este caso a la taurina Blanchett, y basándome en su discurso en Britannia 2018 (26/10) y declaraciones dadas por ella en el Festival de Cine de Roma (19/10), que al parecer exageradamente afectó a una minoría de sensibles; también comento sobre su primer trabajo para televisión estadounidense: ‘Mrs. U.S.’.

Excusas

Primero vi el British Academy Britannia Awards (27/10) que suele transmitirlo diferido Ondirectv (mes de diciembre), así que aproveché mi estupendo internet tercermundista y sin tener conocimiento de quiénes eran el total de galardonados, vi el tributo a Cate Blanchett honrada con el Premio Stanley Kubrick Britannia. En dicho video participó Andy Serkis, Peter Jackson, Julia Roberts (no han trabajado juntas) y Sarah Paulson (quien aparte de ser libremente gay, han compartido en dos películas).

Luego al ver el discurso de agradecimiento de la actriz, me quedó rondando cuatro asuntos:

  1. Al inicio la cámara hace un paneo y uno de los invitados es el comunista Jim Carrey (inmediatamente capté que era uno de los galardonados, por cierto, merecido Premio Charlie Chaplin Britannia). [Pausa]. ¿Era necesario ser premiado justamente este año después de su respaldo al socialismo, incluso, ese mismo socialismo que tiene sumida a Venezuela en desgracia? Considerando la doble moral del show business, probablemente era importante respaldar al comediante porque la hipocresía elitista se identifica con su postura ideológica. [Respiro].
  2. Cuando Cate Blanchett sube al escenario, siempre recurre a su manía de ser “tan elegante como de decir palabrotas” (inspirada por ‘Carol‘ el personaje de la novela de Patricia Highsmith).
  3. La actriz recordó a actores que le han influenciado y han recibido el galardón antes que ella: Meryl Streep (2015), Daniel Day-Lewis (2012), Robert De Niro (2009). [Pausa]. ¿Era necesario que la querida actriz nombrara en su discurso al actor norte-americano que tuvo la desfachatez de homenajear junto a otros directores y actores, al procaz dictador cubano? [Silencio]. [Sigo]. Ella pretendía hacer un chiste sobre bombas que prefirió no hacer (¿tendría que ver con los paquetes enviadas a varias celebridades opositores a Trump?). [Bueh]
  4. …Nombró al actor y director George Clooney (2013) con quien ha protagonizado dos películas y se concentró en la icónica Jodie Foster (2016), que además de ser actriz infantil en ‘Taxi driver’ (1976) y a los años encarar a una mujer abusada sexualmente en el drama ‘Acusados’ (1988), prosiguió su carrera como directora (y vale recordar que a los 50 años declaró públicamente ser gay). [Pausa]. Los demócratas cubanos que están fuera de la esclavizada isla, todavía deben tener entre ceja y ceja, cuando la actriz norte-americano se reunió con la hija del dictador castro-comunista. [Silencio].

* A Jasmine sólo le faltó incluir en su discurso a Woody Allen y a su amigo -énfasis en amigo- acusado por manosear a una colega australiana, habría sido la guinda.

Olvidaré que en ese compendio, aparte de un grupo de talentosos, claramente hay una reunión de heterosexuales, gais, bisexuales y comunistas. Si detalla el discurso -y comprende el idioma mejor que yo-, notará que la actriz trata de ser natural, batallando con la memoria entre lo que logró aprenderse del discurso y lo que iba a leer. La forma es desprolija, juguetona y el fondo es valioso.

En la analogía entre Stanley Kubrick y ella, refirió sobre el exilio, el silencio y la astucia: “…that the formula to being a great writer was silence, exile and cunning and I think there’s some wisdom to that and that come you know that sort of definition of success as a creative individual doesn’t make me think of the enigma.” [Pausa] Ahora entiendo. Este año le preguntaron a Jasmine que definiera con una palabra a Woody Allen y ella respondió: “enigmático”. En mi libre interpretación, lejos de parecer una respuesta con doble intención, la actriz seguirá derretida por el “genio” detrás de la escritura así ese “genio” haya sido acusado de pedófilo. [Respiro]

Agregó, que al principio para sobrevivir en la carrera no daba muchas opiniones para no ofender, no obstante, en su conexión con el astuto bastardo (Stanley Kubrick) se “autoexilió” al Reino Unido (autoexilio no significa encierro, porque la verdad, se mueve imparablemente por todo el mundo llegando hasta China), encontrando un panorama cultural y político más amplio, reinventándose y alcanzando proyectos de mayor importancia. Y esta apertura la hace considerar que no es el momento de hacer silencio.

“…i think i it is hard to be silent at the moment as an artist when there’s so much to discuss.”

Agradeció al Sr. Kubrick porque fue un director artísticamente desconcertante, ofensivo y provocativo que no se disculpó por ello, y en tiempos de simplicidad y literalismo, le parece aburrido la separación por tipo, cuando se debería aceptar que somos diferentes y avanzar, ya que todos estamos jodidos y debemos perdonar.

Fin del discurso.

Más allá de parecerme sus palabras finales una audacia para excusar a todos los incorrectos del show business (capitalistas jodidos por su mala conducta y vicios), inteligentemente encontré cierta defensiva, lo que me llevó a buscar cuál es su más reciente “indiscreción”, y encontré que la semana pasada, estando ella en el Festival de Cine de Roma, abogó por el derecho del actor a interpretar cualquier variedad de personaje sin que exista conexión entre su vida personal con lo que está representando (y tiró un palito a los realities shows). En distintos momentos otras intérpretes también lo han expresado, es una obviedad que todo actor quiere abarcar personajes que no siempre se relacionan con su vida privada, pero de darse esa simbiosis entre el actor y el personaje, no garantiza convicción interpretativa.

Pero antes de profundizar en ese tema, y partiendo de mi teoría totalmente subjetiva y sin veracidad científica (sólo intuición): el 90% de los actores son gais o bisexuales (por temor a asumir que son gais), así como pienso que el ‘98%’ del medio artístico, lamentablemente, son alcohólicos y drogadictos; y el 2% restante, alguna vez ha consumido alcohol o droga y salieron del vicio. Y por consecuencia, esa minoría de privilegiados intérpretes, capitalistas, de dudosa sexualidad, vicios, extravagancias y despilfarro, ya pasado los cuarenta años de edad, son comunistas (Argentina y Chile, Hollywood, Reino Unido, Francia, España e Italia).

Habrá que confiar en la sabiduría de la nueva generación para que no se deje engañar por vicios (lo dudo) ni manipular por los cavernícolas atados a ideologías obsoletas (um).

Dudas, contradicciones y certezas…

Festival de Cine de Roma. Blanchett: “…es que la película puede ser un medio bastante literal. Lucharé hasta la muerte por el derecho a suspender la incredulidad y desempeñar roles más allá de mi experiencia”, dijo.

Partiendo de mi ignorancia, creo que el actor al principio de la carrera acepta lo que le ofrezcan evaluando poco el comportamiento del personaje, busca es la oportunidad para ir escalando posiciones (debería ser selectivo desde el inicio para no avergonzarse en el futuro de lo hecho), hasta que pueda elegir que personajes interpretar y cuánto dinero cobrar basado en su trayectoria. Si busca experimentar para no encasillarse, el desafío son personajes que no haya explorado y que le genere algo, esté dentro o fuera de su realidad, que pueda identificarse y conectarse (así no lo exprese públicamente, por temor a ser juzgado).

Ya en esta etapa (en la que se encuentran la mayoría de mis actores preferidos), su acercamiento al texto puede ser motivado por la extraña conducta del personaje o una disimulada identificación sexual (gais, pedófilos, mujeriegos, prostitutas vip), por experiencias pasadas o conflictos familiares (esposos, madre e hijo, padre e hijo, hermanos), por la antipolítica o la política (demócratas, comunistas), toda excusa será válida para mantenerse activo en la profesión actoral.

Festival de Cine de Roma. “Parte de ser un actor para mí, es un ejercicio antropológico. Así que puedes examinar un período de tiempo, un conjunto de experiencias, un evento histórico del que no sabías nada”.

Recapitulando.

La actriz australiana ha interpretado personas de la vida real de quienes se rumora ambigüedad sexual, una es la reina Elizabeth en Elizabeth I y II (1998-2008) y la otra es Katharine Hepburn en ‘El aviador (familia socialista); a manera de broma son señaladas de lesbianas Jane Winslett-Richardson en ‘Life Aquatic’ (2004) y la drogadicta Tracy Heart en ‘Little Fish’ (2005); y el personaje de ficción Claire Simone en ‘The Monuments Men’ (2014) es inspirado en Rose Valland, quien en vida era gay.

¿En qué podría relacionarse esos personajes si la actriz es socialmente heterosexual?

El personaje Charlotte Gray (2001) se enamoró de un comunista, entonces ¿su esposo en la vida real, es comunista?; en ‘Heaven’ (2002) dejó una bomba en una oficina, ¡ah! ¡ella es anarquista!; caracterizó a una rusa comunista en ‘Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skullen’ (2008), confirmado ¡es de izquierda!; en ‘La verdad’ (2015) el objetivo de la periodista era desacreditar al catire millonario, capitalista, republicano, ex presidente Bush (suele ser el foco de ataque comunista los rubios millonarios); y en un episodio de ‘Rake’ (serie de TV australiana), Clarice Greene es alcohólica, cocainómana y homosexual, ¿la actriz en su vida real casada por 20 años y con hijos, tendría necesidad de autodestruirse con vicios y mentiras?.

Ni hablar del drama de época ‘Carol’ (2015) divorciándose, con una niña pequeña y enamorada de una mujer más joven. ¡Es ficción! Y remata con el experimento ‘Manifiesto’ (2015) partiendo del texto del (hijo de puta) ideólogo Carl Marx y de manifiestos de celebridades partidarios de la mala conducta y muchos de ellos comunistas… ¡Up! Y según IMDB está filmando ‘Lucy and Desi’. Okay.

¿Esa literalidad y reiteración podrá ser cierta en la actriz? ¿La actriz busca personajes que la identifique consciente o inconscientemente? Esa retahíla de casualidades íntimas e ideológicas ¿acaso significa que es gay y socialista porque la mayoría de sus interpretaciones tienden al misterio lésbico y son de izquierda? A esas interrogantes sólo tendrá respuesta la protagonista, los escépticos dudan.

Citando otros casos, fácilmente se podría intuir que la carrera del mexicano Gael García Bernal habla de su ideología: ‘Diarios de motocicleta’ (2004), ‘No’ (2012), ‘Rosewater’ (2014) y ‘Neruda’ (2016); así como las interpretaciones del puertorriqueño Benicio del Toro, quien orgulloso promocionó por Cuba y Venezuela la película ‘El Che’ (2008), personificó al narco ‘Escobar’ (2014), protagoniza películas del comunista Oliver Stone y trabaja con el oportunista Jamie Foxx, todos con la doble moral de disfrutar del capitalismo pero identificarse con los resentidos comunistas.

Y luego del breve repaso de los personajes asumidos por Cate Blanchett, veamos la interpretación dada por los portales web sobre esa misma conversación de la actriz en el Festival de Roma donde se tergiversó sus palabras.

Por lo que entiendo no se trata que la actriz apoye el trabajo de los actores en general, según los titulares destacan que ella apoyó a los actores heterosexuales, como si eso significara que ella descalifica a los actores homosexuales.

Festival de Cine de Roma. “Creo que la realidad televisiva y todo lo que eso conlleva tuvo un impacto extraordinario, un impacto profundo en la forma en que vemos la creación del personaje. Creo que ofrece muchas oportunidades, pero la desventaja es que ahora, especialmente en Estados Unidos, creo que esperamos y solo esperamos que la gente haga una conexión profunda con un personaje cuando está cerca de su experiencia.”

Que haya en la televisión muchas Caitlyn Jenner protagonizando sus propios shows, no es sinónimo de veracidad interpretativa, por lo menos no en la ficción, y quienes tienen formación actoral deben cuidar su espacio de trabajo o será invadida por esa literalidad carente de poesía, imaginación y creatividad.

Bienvenidas todas las talentosas Daniela Vega (Una mujer fantástica) o cualquier persona interesante por ser gay, bisexual, travesti o transexual, pero ¿cuál será el reto de un actor asumido públicamente gay, travesti, transexual, interpretando siempre a una persona gay, travesti, transexual? La pregunta no es maliciosa, de hecho la réplica podría ser una contra pregunta: ¿cuál es el reto de un actor asumido públicamente heterosexual, interpretando siempre a una persona heterosexual? Me gustaría dar una respuesta complaciente, pero en este caso las diferencias son notables, porque una mayoría se sentirá identificado con personajes heteros y hay una minoría que le cuesta entender que no se trata de ir en contra de la sexualidad de cada quien, sino que hay actitudes y aptitudes muy notorias que no corresponde a todos los trabajos por igual.

“52 personas heterosexuales han recibido nominaciones al Oscar por interpretar personajes gay, incluidos Blanchett y Rooney Mara para Carol.” Telegraph.co.uk

Gran parte de los simuladores que se destacan, interpretan el personaje partiendo de una realidad ficticia o cercana, así el público desconozca qué le motivó a aceptar el personaje. Que no todos los actores difundan su vida sexual no significa que no sean homosexuales o bisexuales, y tengo por seguro que la mayoría de los actores (hombres y mujeres) nominados o ganadores de premios, son gais y bisexuales, y aquellos que han asumido personajes gais (ganando premios o no), han tenido experiencia con su mismo sexo (sobre todo los actores que han trabajado con Todd Haynes).

Expresado lo anterior, discutir por las oportunidades dadas a los heteros por encima de los gais, es una idiotez. Las supuestas minorías quieren imponerse a la sociedad e imponer a la mayoría, culpas por su resentimiento y complejo (no es ofensa, es su verdad). Estos últimos años, negros, latinos, feos, tuertos, mochos, mancos, y abiertamente gais y bisexuales, quieren ser reconocidos y protagonistas, sin menospreciar sus razones, porque esos malditos caucásicos, “heterosexuales”, gringos de mierda de piel tersa, ojos claros, cuerpo escultural y dientes perfectos, son los que encabezan las series, las películas y la publicidad. ¿Eso debe acabar?

Para ver todo el tiempo gente acomplejada y resentida, veo los canales de televisión secuestrados por el régimen comunista en Venezuela, o para ver gente triste y enferma camino sus calles, en las ficciones prefiero ver buenas historias y dignas interpretaciones.

Blanchett es experta en caracterizaciones (ni hablar Meryl Streep), siempre que se trate de la expresión corporal, cambiando pelucas y acentos, así logró sobresalir interpretando a Jude Quinn en una de las etapas de Bob Dylan en ‘I’m Not There’ (2007). Entonces, y haciendo conexión con el discurso de la actriz en Britannia, ¿ella tendrá que pedir permiso a la audiencia LGBTQ para su trabajo camaleónico? O de ahora en adelante los actores deben renunciar a cualquier desafío como lo hizo Scarlett Johansson quien interpretaría al transgénero Dante “Tex” Gill en “Rub & Tug”.

¡Qué afortunada Felicity Huffman! La actriz no sufrió esta etapa recalcitrante y pudo asumir la responsabilidad en ‘Transamerica’ (Trans-USA, 2005). De igual manera, una actriz venezolana (Hilda Abrahamz) realizó un personaje transexual, es decir, ella mujer haciendo de hombre que se convirtió en mujer, el reto fue maravilloso y ella lo mejor de esa película ganadora del Goya. ¿Se habría tenido que ofender la comunidad LGBTQ porque una actriz de trayectoria asumiera ese desafío?

Aunque todo ya esté creado, la creatividad es ilimitada y es justo que se haga historias diversas que puedan ser asumidos por profesionales de la actuación (heteros, homo, trans), en formación o con trayectoria (y mejor si tienen su título en arte dramático). Ahora, en ese afán por la telerrealidad, los actores formados no tendrían por qué ser desplazados en la ficción por asesinos, pedófilos (bueh), narcos (bueh), transexuales, nazis, comunistas (bueh) o prostitutas (bueh) porque hay quienes suponen que las personas harán un mejor trabajo que los actores. En ese sentido, la potestad la tendrá la producción y el director quienes deciden que es lo que quieren lograr con la trama y los actores en determinado proyecto.

Ser famoso no es una profesión, y pareciera que otros trabajos dejaron de ser importantes porque todos quieren ser populares y llamar la atención (con o sin talento). Que los negros sean los mejores cantantes y bailarines, y estupendos deportistas (esto último mucho más ejemplar que formar parte de la élite de viciosos actores), o que los declarados gais sean los mejores diseñadores de moda, escritores y dramaturgos que ha parido el mundo, y los serviciales latinos entre los mejores empleados en cualquier área (y por supuesto también los mejores músicos, beisbolistas y futbolistas), no es suficiente en la inconformidad humana. La revancha y reivindicación de los derechos de los desposeídos negros, gais y latinos (con el ego por las nubes), es ir por más. Arrebatar. Y a esto se suma, una minoría dentro de la minoría, como los transgénero, que también quieren su espacio y exigen protagonizar sus propias series, películas y publicidad.

Para que haya más actrices transexuales de Argentina y España (de hecho en estos dos países la televisión está cundida naturalmente de homosexuales), o de cualquier parte del mundo, hace falta contactos, (en la era ‘me too’ no debería ser un requisito acostarse con un mandamás), suerte (así le digan lo contrario), historias que contar y público que pague por verlas y sobre todo talento. Si lo logra, ¿cuánto tiempo útil tendrá un transexual en el medio artístico? ¿Transexuales podrían interpretar otros personajes distintos o siempre desde la transexualidad? Difícil. ¿Una actriz socialmente heterosexual podría interpretar un personaje transexual? Sí­. Podrá hacerlo correcto, destacado o reprobado, pero su rango actoral es dúctil y más amplio.

Festival de Cine de Roma. Blanchett: “Para mí, si algo es difícil de hacer, es como un trapo rojo para un toro. Me dan ganas de hacerlo más”.

Al ver una ficción, unos aceptan la propuesta por los actores, el argumento o por recomendación que hacen otros, pero al final lo que queda es el estilo, el reto actoral y el mensaje (así no haya un mensaje explícito). Y como parte de ese atractivo, ningún actor debe renunciar a su versatilidad interpretativa ni ceder dejándose chantajear emocionalmente, actual recurrencia de minorías pandilleras.

De esa astucia de la que refirió Blanchett en el discurso, se han valido muchos (más allá de su talento, rostro perfecto o cuerpo escultural), obteniendo reconocimientos, éxito y popularidad, un ejemplo ha sido el canalla Marlon Brando, un actor bisexual que mantuvo en secreto su sexualidad para no afectar su masculinidad ante la mirada del espectador, en ese ocultismo el mantequillero bastante premios recibió. Y como ese actor ¿hipócrita o astuto? tantos otros.

El punto es que la hipersensibilidad está liquidando el sentido común, y la “minoría” tratando de imponer su visión del mundo, pretende que la sociedad se adapte a ellos cuando deberían ser ellos quienes se adapten a la sociedad. Es una línea muy delgada de la estupidez cuando un pequeño grupo de ofendidos, distorsiona las palabras de la actriz cuando ella está en su propia lucha y evidencia un subtexto detrás de sus palabras (que después desarrollaré), respaldando su trabajo como intérprete de desafíos que le da sentido al hecho de actuar.

Lo detestable de la constante victimización de raza y género es que sólo les afecta cuando entran en su terreno, pero acaso la comunidad LGTBQ mundial protestó cuando Jodie Foster (55 años) se reunió con la hija del dictador Castro conocido por la discriminación a los homosexuales, o, ¿protestaron cuando el actor Robert De Niro (75 años) realizó un homenaje al dictador cubano en nombre de la unificación cultural, supuestamente derribando muros entre un país democrático como el imperio de EE.UU. y una dictadura de más de 60 años como la cubana, donde las minorías son malogradas y repudiadas?, ¿eso significa que De Niro es comunista?, ¡Seguro! Sólo que a las sensibles minorías poco o nada les importó la problemática de las “minorías” en regímenes de izquierda. ¡Hipócritas!

Ah y Cate Blanchett

Festival de Cine de Roma. Blanchett reveló que nunca le habían preguntado más sobre su sexualidad que en las entrevistas de esa película. Ella interpretó al personaje titular, quien se involucra en un romance secreto con otra mujer (interpretada por Rooney Mara) en 1952.

La australiana después del inestable personaje en ‘Blue Jasmine’ afianzó aún más su carrera y a la par le ocurrió una serie de controversias por asuntos de otros (Farrow vs Allen), que hasta siempre le perseguirán; polémicas que se acrecentaron al interpretar a ‘Carol’, cuando en una entrevista bromeó diciendo que había estado con muchas mujeres, virilizándose como si ella había afirmado salir del clóset. Ese sincericidio (sinceridad + suicidio), después desmentido por ella (debió naturalizarlo y ya), desencadenó dudas sobre su sexualidad ¿si es gay por qué está casada con un hombre?, ¿será un matrimonio bisexual?, ¿su matrimonio es una farsa o es un matrimonio libre?

Tanto la película como esa duda tan í­ntima y personal (sumado a otro escándalo del matrimonio que no resultó tan atractivo para la prensa mundial), quizás la marcaron en un antes y un después, insistiendo que no interpreta personajes basados en sí misma (algo parecido hace Roony Mara), a manera de desprenderse del mito de su homosexualidad. Y luego de ‘Manifiesto’ recalcó que no todo lo allí expresado va acorde con su manera de pensar, y ahora, antes de iniciar la filmación de un nuevo proyecto televisivo, ya se justificó diciendo: “Pero también estoy a punto de interpretar a un personaje cuyas persuasiones políticas son completamente diferentes a las mías, pero parte del placer es tratar de averiguar qué es lo que la hace funcionar”.

Mrs. U.S. cuenta la verdadera historia del movimiento para ratificar la Enmienda de Igualdad de Derechos, y la reacción inesperada liderada por una mujer conservadora llamada Phyllis Schlafly, interpretada por Blanchett.

Ella jugó un papel importante con su esposo en 1957 al escribir un informe muy influyente, el “Informe de la Asociación de Abogados de los Estados Unidos sobre Tácticas, Estrategia y Objetivos Comunistas”. Critchlow lo dice: “no solo se convirtió en uno de los documentos más leídos jamás producidos por la ABA, sino que probablemente fue la publicación más leída del movimiento anticomunista de base.”

En la Convención Nacional Republicana de 1960, Schlafly ayudó a liderar una revuelta de “conservadores morales” que se oponían a la postura de Richard Nixon (como dice el New York Times) “contra la segregación y la discriminación.”

Elizabeth protagonizará una serie limitada de nueve episodios que será transmitida por FOX, títulada… Mr. USA (me niego a llamarla Mr. América, porque América es todo el continente y la fallecida señora es de norte-américa de EE.UU).

RAE: “América: debe evitarse la identificación del nombre de este continente con los Estados Unidos de América.”

La actriz encarnará a la activista política Phyllis Schlafly (1924 – 2016), una mujer católica y conservadora (viuda, con hijos y enchapada a la antigua), de convicciones democráticas, trabajadora, republicana, y con la cuadratura femenina de inicios del siglo XX. Para muchos los puntos a favor -o en contra- de Schlafly es que se mantuvo firme siendo: Anticomunista, antifeminista y antiaborto. ¡Bravo!

…Un momento, pero de antemano la actriz que la representará dice que no se siente reflejada políticamente con ella. Tendría que buscar, aunque dudo que Meryl Streep se haya sentido 100% identificada con Margaret Thatcher o Julianne Moore con Sarah Palin, sólo que de ninguna he leído, antes o después de estrenarse las producciones, que sus “persuasiones políticas son completamente diferentes”. Esto me hace pensar, ¿todos sus otros trabajos pro izquierda, sí­? Porque ya a Blanchett no le queda muchas opciones ideológicas (y mejor si no tiene ninguna).

DRAE: Feminismo c. (Del lat. femĭna, mujer, hembra, e -ismo). m. Doctrina social favorable a la mujer, a quien concede capacidad y derechos reservados antes a los hombres. || 2. Movimiento que exige para las mujeres iguales derechos que para los hombres.

Antes de continuar con la idea, vale aclarar que el movimiento feminista en la práctica no es lo que la mayoría de ignorantes creemos al leer el concepto. Actualmente y apegándonos al diccionario, ciertamente debería ser un movimiento útil, independiente, de demócratas para demócratas que exige la igualdad de derechos entre géneros. En sí mismo el feminismo es una ideología (detesto las ideologías), y es de extrañar que últimamente Blanchett se haya vuelto más visceral apegándose a etiquetas, quizás la edad ayuda a ser más libre en las opiniones y dejó claro en Britannia, que no son tiempos para mantenerse en silencio, pero dejarse rotular ¿es correcto?

A partir de este año se considera feminista, tal vez basándose sólo en el concepto (del cual yo también encuentro positivo), quizás ignorando los antecedentes de ese movimiento que ha sido secuestrado por marimachas, malqueridas y comunistas, por eso no termina de calar en la población. Si la actriz pasa por acá, por¿Feministas? (imagen buscador web) lo menos que lea este artículo: “Sin socialismo no hay feminismo” (lo que no es cierto pero es el emblema usado por adoctrinadoras de izquierda). Si lo lee, entenderá porqué muchas personas con idolologías contrarias a la izquierda o sin ideologías (la mayoría de ciudadanos, como yo), prefieren apoyar acciones determinadas sin etiquetarse.

Conste, personalmente estoy a favor de la despenalización del aborto, y debería ser aplicado a las marginales para evitar traer al mundo más acomplejados y resentidos sociales. En cuanto al feminismo, hombres y mujeres sin ideologías políticas, deberían unirse y apoyar causas justas relacionadas con asuntos laborales para que no se tergiverse y ensucie la verdadera razón del feminismo, es necesario que se integre personas decentes, imparciales y veraces. Y por convicción, con mucho orgullo, soy anticomunista y antifascista (posiblemente las únicas etiquetas que acepto).

Aclarado lo anterior, desconociendo de qué va el seriado y sabiendo muy poco de Phyllis Schlafly, el anticomunismo es oponerse a una ideología criminal, tan despiadada y obscena como el fascismo. Los anticomunistas del siglo pasado, entendieron la verdadera intención política del feminismo como apéndice del comunismo, por consecuencia se convirtieron automáticamente en antifeminista y antiaborto, a eso y otros motivos, podría deberse el radicalismo de Schlafly.

La mayoría de las interpretaciones de Blanchett han sido mujeres con poder (cliché feminista: empoderadas), líderes que toman decisiones (buenas o malas), y féminas que han tratado de humanizar a seres cercanas a la izquierda (ninguna formalmente de izquierda). Y por lo que se lee, Schlafly debió ser fuerte, luchadora, honesta, con valores familiares, muy segura de sí misma y terca, apoyó a Donald Trump hasta su muerte (92 años).

[Silencio] [No puedo]. Sospecho la intencionalidad de llevar a la palestra mediática este biopic. Mrs. Schlafly era toda una rareza comparada con la mayoría del show business que son viciosos, homosexuales y comunistas, probablemente el resultado sea una villana. Ojalá quien dirige y quienes producen este proyecto no tengan ideología para lograr ser imparciales y veraces, sacar lo mejor de la persona con sus defectos y virtudes, comprendiendo su estricta postura como una convicción de vida. De lo contrario, si todo el equipo de trabajo es comunista podrían tratar de complacerse, ridiculizando a la fallecida señora por sus frases de aparente machismo, su postura anti matrimonio gay y decisiones que actualmente son mal vistas, principalmente por cierto sector anti Donald Trump, aunque, al haber sido anticomunista, de existir el cielo, Schlafly ya se ganó su lugar en las nubes.

Una joya el personaje, un plato servido, siempre y cuando el guión sea brillante. Un gran reto para la actriz más sabiendo que es anti Trump (y posiblemente anti republicanos), feminista y tal vez bajo esa misma ignorancia del show business, tiene el germen comunista desde su juventud, sin profundizar de qué trata la izquierda en el fondo, en la forma y en la práctica, pero hoy día con tanta información (espero que haya entrado con regularidad a ‘Club Crítica’), esa elección ideológica sería imperdonable.

Roma (19.10.18): “No es necesario que permanezcas etiquetado e identificado por las cosas que te identifican en la escuela secundaria o la universidad o incluso en el lugar de trabajo”.

Subtexto

A buen entendedor, pocas palabras bastan. La australiana que es una mujer sencilla, con gustos capitalistas de quien disfruta las ganancias obtenidas del trabajo, públicamente conservadora (quizás en algunos aspectos, tenga -o tuvo- más en común con Phyllis Schlafly de lo que ella cree), y que tiende a quedarse con aspectos de los personajes que va interpretando (un estilo híbrido entre Katharine Hepburn y Bob Dylan modernizados en una Lou, ese tocarse su rubio cabello y las palabrotas de Carol, el look de los lentes de Bernadette y esperemos que no se convierta en una Jasmine), en sus últimas intervenciones, le está hablando a quienes todavía dudan de su sexualidad y matrimonio.

Parte del subtexto es defender la privacidad de los intérpretes homosexuales que se mantienen en el armario (Matt Damon por dar su parecer en este tema, la “minoría” se horrorizó por su sinceridad), porque hay quienes simulan mejor sus amaneramientos y les conviene no divulgar su gusto sexual ya que es un limitante para desarrollar variedad de personajes. Si un actor protagonista es públicamente gay el espectador no puede desligar ese hecho, y más cuando cuentan con amaneramientos (hombres afeminados o mujeres masculinizadas).

Apartando a Sarah Paulson que puede ser sencilla y femenina, siempre estuvo en segundo plano como actriz de reparto, por tanto llevar su vida libremente no le implicó mayor problema por temor al que dirán, cuando llegó el éxito televisivo el público la aceptó como es. En cambio, si la comediante Ellen DeGeneres protagonizara en dramas personajes heteros, costará creer en su interpretación y probablemente no se sentiría cómoda, por suerte ella consiguió un nicho: la conducción televisiva; igual debió pasarle a Jodie Foster con la diferencia que ella astutamente le convenía mantener el secreto (pese que sus modismos la delataran) porque siempre fue una protagonista con opción a premios, hasta ir abandonando ciertos roles y dedicarse a la dirección; y le costará a Ellen Page y a Kristen Stewart.

Es una realidad lo acepte o no la comunidad LGBTQ, pero la determinación, talento y valentía de las intérpretes les permite seguir trabajando en el medio artístico con otro tipo de personajes, en otro rol o en otro tipo de programas. Por tanto, ¿cuál es el subtexto de lo dicho por Blanchett? Además de defender su profesión de actriz graduada que no se limitará por nada ni por nadie para desempeñar personajes que le incentiven, ella quiere dejar claro -una vez más-, que es heterosexual para mantener su amplio rango actoral y su negocio de imagen público, eso es todo. Y está en todo su derecho de hacerlo… eso sí­, al contrario de las actrices gais ya nombradas, creo que un nicho le encantará ver más películas gais protagonizadas por Carol.

Reflexión final

Complacer al máximo de personas nos haría seres perfectos y menos dañinos, y podríamos acercarnos a ello porque desde niños vamos diferenciando el bien del mal. Si todos nos comportáramos tratando de hacer el bien, sería menos engorroso satisfacer al prójimo (familiar, amigo, compañero, conocido), pero, como seres complejos, autodestructivos e inconformes, nos es más fácil salirnos del carril y convertimos naturalmente o de forma forzada, en diversos antagonistas pugnando entre sí.

Los críticos y los creativos, los que se imponen y los que se oponen, los rebeldes sin causa y los conservadores con causa, los justos demócratas y los criminales comunistas, los reprimidos heterosexuales y los libres homosexuales, los que ganan y los que pierden, los que hablan y los que callan, los sinceros y los hipócritas, los honestos y los corruptos, los que pagan y los impunes, el texto y el subtexto… al final del camino todos y cada uno de nosotros en algún aspecto de nuestra vida somos convexos, diversos, imperfectos y girando en un mismo círculo.

Inadaptados e inconformes, con diferencias étnicas, culturales y sexuales; clasificados en subgrupos de minorías torpemente en búsqueda de libertad no reconocida imponiendo su criterio contra quienes están del mismo lado o simplemente no comparte su diversidad. Dividiendo a los iguales en rabietas de adolescente queriendo llamar la atención en vez de mantenerse íntimo, esa queja constante contra los convencionalismos como si salir del patrón a vox populi es transgresor, cuando en realidad se convierte en infracción y molestia.

En este cualquier cosa de pensamientos sueltos, partiendo de lo macro para entrar en lo micro, observo a los capitalistas del show business de habla inglesa, en su ignorancia siguen debatiendo los prejuicios de la raza, sexualidad y sus rebeldías ideológicas, sin profundizar más allá del pensamiento expuesto en un guión, peleándose con molinos de viento y aferrados a los panteras negras, a la manipulada guerra de Vietnam y ahora demagógicamente acogiendo a migrantes centroamericanos (cuando los latinos les importa tres pepinos), con tal de mantener la llama viva contra Trump (Republicano), como una vez fue contra Bush (Republicano) y alguna vez contra Nixon (Republicano), jamás contra el injustamente premiado Nobel – socialista.

En lo laboral, esa élite privilegiada que tiene la vida plena mientras sepa administrar su fortuna, debe escoger personajes como un salvaje sin límite, ni ideología, ni moral, ni ética, que le permita personificar a un heterosexual, bisexual, transexual, zoófilo, psicópata comunista o nazi, sin tener que pedir permiso para ello. El único límite que debería imponerse un intérprete al aceptar o rechazar un personaje, es conocer de antemano con quienes va a trabajar, verificando que el equipo cuenta con buena imagen. Y si tiene poder, escoger junto a producción con quién quiere compartir crédito (ni criminales ni cómplices de delincuentes ni manoseadores), y alejar a cualquier mala conducta sea director, protagonistas o elenco (sí­, rechazar trabajar con Polanski, Allen, Stone, Penn, Spacey, Foxx, etc).

En lo personal, no se puede estar con Dios (democracia) y con el Diablo (socialismo: anarquismo, fascismo, comunismo), los intérpretes como cualquier ciudadano son seres políticos independientemente de su profesión, y celebro que muchos sean activos políticamente, pero como expresé al inicio de esta reflexión, desde niños sabemos que está bien y qué está mal, salvo aquellos del show business que se encasillan y acusan de racistas siendo racistas acusando, y se etiquetan con ideologías caducas y tóxicas que han causado divisionismos en la sociedad mundial. Hay tan malos ejemplos de directores y actores oportunistas y demagogos que apoyan a genocidas socialistas.

Espero que la juventud reflexione al igual que mis actores preferidos, ser anti-Trump no debería convertirlos en millonarios resentidos sociales y acomplejados en esa contradicción constante que tiene la izquierda, es más, para rematar este escrito: Cate Blanchett prefiero que te declares gay (seguiré viendo tus películas), antes que abraces a dictadores (pedófilos o acusados de mala conducta), usando la semántica comunista o dando un discurso pro anarquismo o socialismo.

Cualquiera de mis favoritos que caiga en ese oportunismo “ni-ni” de estar con dios y con el diablo, este espacio dejará de ser usado astutamente como currículo a su favor, y desde ese momento no recordaré ni su nacionalidad (y claro, seguro, eso le quitará el sueño… bueh).

EDITORIAL

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